Post by account_disabled on Oct 18, 2023 5:36:59 GMT -6
个重要使命是促进和培养当今珠宝界的人才和创造力，为个人设计师、突破界限、挑战根深蒂固的惯例和颠覆传统的创新者提供发言权和平台，以保持具有千年历史的珠宝艺术充满活力、令人兴奋且具有相关性，为后代珠宝收藏家捕捉到了我们这个时代的精神。 这将是设计师生态园的第四届，与往年一样，参观者将有机会与设计师见面，并与他们谈论他们的创意愿景、艺术性和工艺，从而沉浸在寻求精神中-and-find，发现和交流思想的刺激感，这是 GemGenève 性格的重要组成部分。 “今天的当代艺术珠宝就是明天的古董和传家宝”。 Ronny Totah，GemGenève 联合创始人 设计师一览 艾琳·德布西涅，CH 肖恩·吉尔森，美国 雷吉娜·甘巴泰萨，IT 印第安纳州索拉布博拉 西班牙奥克塔夫 盖尔·库里，黎巴嫩 菲利普·劳拉斯，法国 2022 年 GEMGENÈVE 设计师动物园： 返回： 瑞士 Aline Debusigne：来自巴塞尔的 Aline 接受过古代历史和语言学领域的培训，凭借她对历史的长期热情以及对古代和古董珠宝及其收藏的迷恋，于 2018 年开始了自己的珠宝业务。
工艺。她的绝对当代设计、构思巧妙的建筑结构以及经过仔细考虑的平衡和比例，都是在日内瓦和巴黎采用传统技术手工制作而成。她标志性的现代与古代结合体现在她对各种形状的旧式切工钻石的使用上，这些钻石常常看似随 电报号码数据 机地分散在近乎隐形的环境中，以产生闪烁的光芒。她的白金是天然的，没有镀铑。Aline 还专注于雕塑般、符合人体工程学的形状，创造出像第二层皮肤一样随着身体移动的珠宝，平衡装饰性与耐磨性。她将自己风格的主要特征总结为轻盈、抽象、动感、贴身和现代。 肖恩·吉尔森 (Sean Gilson)，美国： 吉尔森是一位美国艺术家金匠，他在康涅狄格州的工作室和纽约市的工作室中亲自手工制作每件珠宝。吉尔森在与著名的欧洲和美国金属匠一起接受金匠培训之前，曾学习美术，他为形状、形式和材料带来了充满艺术的图形和现代主义方法。他将黄金锻造成强大的几何形状，并用丰富的表面抛光它，让人想起古代金制品；他使用不同种类的珍珠，天然珍珠、Akoya 珍珠、南海珍珠和巴洛克珍珠，利用它们的形状和光泽创造动态结构，或将可持续珊瑚与黑色大溪地珍珠混合，形成色彩、光泽和光泽的全新组合。
将在今年的 Designer Vivarium 上展示一系列新珠宝。 GemGenève 的设计师 Vivarium 展示七位创新设计师珠宝商的作品 Regina Gambatesa，意大利： 在那不勒斯大学学习建筑学后，Regina 搬到了意大利普利亚地区的巴里，并于 1986 年开始创作她高度概念化的珠宝，她说，她的构想是“让您更接近自己的仪式感的物品”。内部的。” 1999 年，Regina 开设了她的实验性展览空间，展示她的收藏品和独一无二的创作，有些是有机的， 有些是几何的，目的是激发围绕珠宝的意义和力量的新对话。她利用光和发光材料来传达和延续与珠宝长期相关的深刻神秘主义和灵性。雷吉娜通过她的珠宝和建筑探索身体和装饰之间的关系。她将根深蒂固的文化参考和联想与幻想和想象的元素融合在一起。她探索了珠宝的沟通力量，寻找新的方式让珠宝讲述其古老的故事，复兴仪式和护身符的能量，最重要的是在无意识深处产生情感反应。
工艺。她的绝对当代设计、构思巧妙的建筑结构以及经过仔细考虑的平衡和比例，都是在日内瓦和巴黎采用传统技术手工制作而成。她标志性的现代与古代结合体现在她对各种形状的旧式切工钻石的使用上，这些钻石常常看似随 电报号码数据 机地分散在近乎隐形的环境中，以产生闪烁的光芒。她的白金是天然的，没有镀铑。Aline 还专注于雕塑般、符合人体工程学的形状，创造出像第二层皮肤一样随着身体移动的珠宝，平衡装饰性与耐磨性。她将自己风格的主要特征总结为轻盈、抽象、动感、贴身和现代。 肖恩·吉尔森 (Sean Gilson)，美国： 吉尔森是一位美国艺术家金匠，他在康涅狄格州的工作室和纽约市的工作室中亲自手工制作每件珠宝。吉尔森在与著名的欧洲和美国金属匠一起接受金匠培训之前，曾学习美术，他为形状、形式和材料带来了充满艺术的图形和现代主义方法。他将黄金锻造成强大的几何形状，并用丰富的表面抛光它，让人想起古代金制品；他使用不同种类的珍珠，天然珍珠、Akoya 珍珠、南海珍珠和巴洛克珍珠，利用它们的形状和光泽创造动态结构，或将可持续珊瑚与黑色大溪地珍珠混合，形成色彩、光泽和光泽的全新组合。
将在今年的 Designer Vivarium 上展示一系列新珠宝。 GemGenève 的设计师 Vivarium 展示七位创新设计师珠宝商的作品 Regina Gambatesa，意大利： 在那不勒斯大学学习建筑学后，Regina 搬到了意大利普利亚地区的巴里，并于 1986 年开始创作她高度概念化的珠宝，她说，她的构想是“让您更接近自己的仪式感的物品”。内部的。” 1999 年，Regina 开设了她的实验性展览空间，展示她的收藏品和独一无二的创作，有些是有机的， 有些是几何的，目的是激发围绕珠宝的意义和力量的新对话。她利用光和发光材料来传达和延续与珠宝长期相关的深刻神秘主义和灵性。雷吉娜通过她的珠宝和建筑探索身体和装饰之间的关系。她将根深蒂固的文化参考和联想与幻想和想象的元素融合在一起。她探索了珠宝的沟通力量，寻找新的方式让珠宝讲述其古老的故事，复兴仪式和护身符的能量，最重要的是在无意识深处产生情感反应。